寫功七流

1. 若非今年農曆新年適逢疫情又一波高峰期，《闔家辣》、《飯戲攻心》、《阿媽有咗第二個》恐怕在票房上絕對鬥得難分難解。《緣路山旮旯》卡士上不論在今年情人節或是暑假上映，都註定是陪跑的份，但勝在是純港產片關係，還有眾女角性格設定跟劇情上有一定心思，口碑加持下票房都不會太差。

2. 說到《闔家辣》、《飯戲攻心》、《阿媽有咗第二個》為何同在賀歲期上映，票房上鬥得難分難解？前兩者都是有卡士，有人氣諧星甚至明星參演，爆笑場面一定有：若說鄭中基在《闔家辣》一人帶動整部戲的搞笑氛圍（觀感上，吳君如在此片角色少了搞笑多了幾分正經，算不上是搞笑擔當)，《飯戲攻心》更有張繼聰、王菀之、甚至陳湛文幾個當「下把位」來拱一個黃子華這「上把位」，若論爆笑威力，此二片實在旗鼓相當。再者必須再多讚一點是，這二片又並非一面倒搞笑胡鬧，劇情反倒有中心主題，在家庭和睦上做文章，以至由頭看到尾都不會因過於搞笑胡鬧而出戲。但只能說有「子華神」的參演，對白的設計除了搞笑，還為劇情加了一點深度，我想，身兼導、編兩職的陳詠燊也有一定功勞。

3. 其實到此刻仍不懂如何界定《阿媽有咗第二個》是屬於哪類型的片——是有笑位但又不太屬喜劇片，有點屬家庭片但主打是造星，亦不感屬小品型。基本上此片由毛姐毛舜筠一人扛起整部片的劇情，但票房號召絕對是由姜濤跟柳應廷來擔當。故事劇情完整亦感動到當父母的觀眾，若是捧姜濤或以鏡粉捧場絕無問題，但想以此片作笑片來買票看，恐怕期待度有很大落差。坦白說，比較呂爵安一場被騙後的哭戲，那種層次感對比姜濤跟柳應廷演技，還是有一點生澀，造成方晴跟盧子軒各自的角色衝突跟張力還不夠足夠力度。

4. 《緣路山旮旯》主要想看的是岑珈其（其實我也忘了他也參演過《點五步》）。網友大酸他其貌不揚，但我的「臉型聯想症」又發作，反覺得他像香川照之。或許不應在香川照之醜聞纏身甚至滅頂斷送演藝之路時說他像他，但假若他能達到香川照之那種演技派水平，可謂是香港演藝界之福（要知道香港演藝界的男女角都處於青黃不接，更何況是實力派綠葉）。而《緣路山旮旯》的男主角設定正正是需要一種內向又其貌不揚的IT人刻板人物設定，他既合適也演到男一的角色形象。此片除了將「男追女，隔重山」這比喻用得實體化也用得好用得盡，此片對現今香港女生的多種形象面都能夠拍出蠻鮮明的刻劃：例如個人最討厭Mena這其一女生角色，其市儈又近乎港女的形象，已猜出跟男主角玩完即棄，必走向分手結局。只是看到她自行開車走留下男主角在大嶼山某角落後，在邊開車邊默默流淚的一幕，好像說著她也為這段關係曾付出過感情而非對邱志厚出於玩弄（雖不久又交代了她又交了新男朋友）。這一點，將這女角形象拍得既不刻板也夠寫實，反之蠻喜歡這一幕的。最後情歸咩姐其實情理之內，在於咩姐的男仔頭個性反之能夠讓邱志厚做自己之餘，重點是能互相溝通。個人而言，張紋嘉演的花花外表跟喜好一樣討好，只是邱志厚「襄王無夢」也無辦法。總結，12日能拍出這樣水平的愛情小品，劇情值得拿高分數。

5. 在合拍片盛行而北方主旋律不斷「搬龍門」下，純港產片已難免走向低成本偏向小品式製作。只是比港產片黃金時期同是低成本但粗製濫造的電影，現今純港產片的劇情編排設計，更為精緻動人。大製作只會越來越走向合拍片方式，但劇情把關跟質素，看多少資深香港電影人參與其中外，及為配合北方不斷出新規限的主旋律中作出多少讓步、妥協。看看《飯氣攻心》為北方所刪改劇情對白的新聞，就像《那些年》當年在北方上映情況非常近似，造成劇情變得支離破碎，笑位失去爆笑威力甚至破壞了劇情張力。